麥可?弗里曼 - 攝影師之心 + 攝影師之眼 + 攝影師之魂



商品網址: https://tw.partner.buy.yahoo.com:443/gd/buy?mcode=MV9IbmtPMmN1ZTEzL2xEUlIwRWF3czdvWlpCYkNReFZWU0x2UGFiWll6QVpZPQ==&url=https://tw.buy.yahoo.com/gdsale/gdsale.asp?gdid=4468327

商品訊息功能:


  • 用攝影家的思考建立專業


  • 用評論家的視野擴大想像




商品訊息描述:



麥可?弗里曼:《攝影師之心》+《攝影師之眼》+《攝影師之魂》









.



《攝影師之心:數位攝影的意圖、風格和過程》









●先是「眼」,然後是「心」。麥可.弗里曼繼《攝影師之眼》後更上層樓著作

●各國Amazon讀者5顆星激賞評價

心,是影像的創生之處。「在一張好的照片中,心靈、眼睛和相機,一定會以某種方式連結起來。」

本書的目的很簡單,就是回答一個最常見也最難解答的問題:怎樣的照片稱得上是好照片。作者深入探討影像建構的核心本質:心靈、眼睛、相機,三者如何共同作用,創作出一幅影像,並探索一流攝影師何以能一再創造出偉大作品。

除了好看,照片還有什麼?

有些照片追求好看,但有些照片的企圖更大,是希望能引起別人的欣賞、討論。所以我們需要在照片中注入意圖,包括多重內容、不同的美、壯觀、化平凡為不平凡等,都能讓照片在「好看」之外,多了一些理由,吸引別人停下來看更久。

即便是構圖,也需要想法

構圖不是抓住三分法原則便可完美取景,也不只是把點和線正確擺入視框中。世上沒有所謂完美的構圖。不同的取景意味著表現不同的氣氛和本質,敘述不一樣的故事。如果《攝影師之眼》是以構圖為中心,《攝影師之心》關心的則是構圖的運用方式:如何運用構圖、鏡頭效果、快門時機和光線,形成特定的影像風格。

先天喜歡的畫面,和後天喜歡的影像

人天生就喜歡美,喜歡和諧,這種照片永遠能投合大眾所愛。但同時,在近二百年攝影藝術的發展下,我們也從大師作品中看到更多攝影風格和風貌:平凡的事物成為不凡的主題、有人喜歡隱晦的影像、有人精心設計無序的畫面、有人刻意抽離情緒……否則何不善用各種風格,只要我們願意,隨時都可加入。沒有任何法律規定攝影師只能採用一種風格。

●超過400幅照片,另以示意圖具體解說影像成功的奧祕

●從古典風景畫的平衡構圖,到前衛的圖形風格,建立更多構圖感知,開發更多攝影可能性

●從和諧、對立,到靜態平衡、動態平衡,視覺藝術中確實有些技巧經過千錘百煉,放在攝影一樣有用

●從梵谷的紅綠色強烈對比,到現代Photoshop的漂白效果,操作影像魅力,美學更上一層



《攝影師之眼:數位攝影的思考、設計和構圖》







acer



在攝影時,你用的是另一雙眼睛。拍照時,透過取景器看到的世界,與肉眼所見會有些微妙且影響重大的差異;而攝影師在創作時,或基於自身經驗,或基於創作意圖,或基於構圖原理,也是用另一雙眼睛,觀看眼前的世界。

本書透過攝影師的眼睛,讓你知道如何拍出意涵豐富、出色、具有意圖的畫面,也知道怎麼運用攝影師的眼睛,去解讀攝影作品。一幅畫面應該怎麼構圖?

本書從基本的構圖元素和攝影技巧開始,解釋照片的大小和比例對畫面的影響、設計基本要素的應用(例如圖形結構、線條圖案的配置、斜線曲線暗示的張力、明暗對比,到如何平衡視覺重量等),及色彩色調和構圖的關係。這樣構圖才漂亮!但是為什麼?

作者提出美學的運作原理,包括人眼閱讀畫面的習慣、視覺心理學,如此,若資深攝影師或玩家已經玩膩了基本攝影和修圖技巧,也可以在掌握美學原理之後,變化出更豐富的風格和表現手法。臨場攝影的決定性瞬間

攝影師面對的,經常不是靜態、可以所心所欲擺置的場景。

作者以實例講解,在街頭拍攝時,如何觀察、歸納、預測景物的變化,以捕捉到決定性的瞬間、高潮的一刻。照片只有一張,卻能呈現不同效果照片完成之後,攝影師還可以藉由Photoshop等圖片處理軟體,把同一張照片詮釋出不同味道。透過裁切,畫面能呈現不同的感覺和意圖;明暗、對比、色彩的調校,也會影響畫面的效果和表達的意涵。認識攝影大師作者同時介紹許多攝影大師或藝術家出場(例如布列松、安瑟?亞當斯、羅伯?法蘭克等),帶我們進入大師的世界,一窺他們拍攝時的想法及心理狀態。

這不只是一本關於攝影構圖、影像設計的工具書,也是帶你進入攝影創作、攝影藝術的進階攝影書。

本書章節

1、景框:探索景框的動線、裁切、接合、擴大、水平線等要素。

2、設計基本原理:對比、圖案、結構、平衡感和視覺重量等。

3、繪畫和攝影要素:水平線、垂直線、斜線、曲線、運動、焦點、曝光等。

4、光影和色彩的構圖:關於光線、色彩、色調的解說,包括黑白攝影。

5、意圖:帶領攝影者停下來思考拍攝的內在動機和意圖,你的目的是要取悅大眾,還是要與眾不同、出人意表?

6、過程:是直覺,還是精心的構思?直覺又有什麼基礎?攝影呈現怎樣的藝術語法,又為何比繪畫更難分析?



《攝影師之魂》









用攝影家的思考建立專業,用評論家的視野擴大想像



攝影在今日比過去複雜得多,不同類型彼此交融:時尚攝影打入藝術領域,廣告挪用新聞影像,藝術家拍攝商品廣告,跨界現象讓照片的內涵變得更加曖昧,而當代攝影刻意掩蓋技巧的視覺表現,則讓觀者如墜五里迷霧。除此之外,裝置藝術、電子書、社交網站等多種載體,也時時在改改寫攝影的面貌。



但無論是當代或經典,無論何種類型的創作,終究脫不開「意圖」與「實踐」這兩大面向。《攝影師之眼》的作者麥可?弗里曼在這本新作中展現最宏大的企圖,這次分析的對象是上百幅經典、當代攝影鉅作。他以專業攝影師的素養,帶領讀者認識創作的全部過程,甚至重建拍攝現場,進入攝影家在拍攝當下的心與腦,以同行的角度剖析一個個大師是如何開創出自己的語言,並解讀攝影家的「創作意圖」如何影響一切,從題材的選擇、拍攝的手法,到最後的沖印處理。既有攝影史的縱深、藝評的跨度,還揭露了專業攝影師的拍攝祕辛,並探討攝影界永遠的議題:如何看待造假。



經典攝影作品與偉大的攝影家,向來是後人學習攝影的師法對象。然而,對傳統的承繼(或反叛)都應有具體的思想依據。若只是一味模仿前人的技巧與美學,拍出的作品將流於表面;沒有理由的反叛,也只是嘩眾取寵。從歷史脈絡審視攝影,將有助於創作者找到自己的定位,觀者則能從評論者與史學家的高度進行思考,更深入地認識影像的意涵。



商品訊息簡述:



商品名:《攝影師之心:數位攝影的意圖、風格和過程》

作者:麥可.弗里曼

出版社:大家出版

ISBN:9789866179136

商品名:《攝影師之眼:數位攝影的思考、設計和構圖》

作者:麥可?弗里曼

出版社:大家出版

ISBN:9789868508811

商品名:《攝影師之魂》

作者:麥可?弗里曼

出版社:大家出版

ISBN:9789866179563



麥可?弗里曼 - 攝影師之心 + 攝影師之眼 + 攝影師之魂

商品網址: https://tw.partner.buy.yahoo.com:443/gd/buy?mcode=MV9IbmtPMmN1ZTEzL2xEUlIwRWF3czdvWlpCYkNReFZWU0x2UGFiWll6QVpZPQ==&url=https://tw.buy.yahoo.com/gdsale/gdsale.asp?gdid=4468327



83FFFDA732AED685
文章標籤
創作者介紹

網路好康分享64

uaeg9te09f 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()